手表常见珐琅工艺(一)：掐丝珐琅
手表发展到一定程度，在保有基本的走时准度外，外在的设计与美观成为人们的进阶要求；除了设计上推陈出新，表厂也开始思考如何将不同领域的艺术技法完美整合于手表作品上，其中珐琅彩绘便是一项历史悠久且广为人知的装饰艺术之一，至于常见于手表上的珐琅艺术大致可以分为三类，本次我们就要先从里面的掐丝珐琅工艺看起⋯⋯
掐丝珐琅制作过程。
掐丝珐琅（Cloisonné Enamel）的"Cloisonné"从原文字义翻译来看为“分隔”，所谓分隔简言之就是指工艺师会先经过以金属丝线盘绕出主题花纹、再固定于珐琅金属胎体上的程序，确立作品的图案基础，接着在图案的各部分区块中填入各种色彩的珐琅釉料，然后放入窑内高温烧制最终产生出的作品即可归类于掐丝技法之中。
掐丝珐琅最早于13、14世纪之交的元朝便已经过西方传教士自中亚辗转传入，其制作上的过程与细节和中国本就发达的冶金与琉璃、玻璃等生产技术极为契合，因之中国吸收掐丝珐琅内蕴的速度极快，至明朝时发展达至巅峰，尤其景泰年间不仅作品数量丰富、作工也极为精密扎实，当时的特色便是在成品中可见广泛运用的湛蓝色调，所以“景泰蓝”之名不胫而走，在中国盛行不止，借由东西贸易传递到欧洲各国也倍受好评，景泰蓝因而成为中国珐琅艺术的代表，并且成为掐丝珐琅的同义词。
掐丝为先在底图上以细薄金丝扭曲塑型，等轮廓完成后才能进入后面的珐琅上色程序，光在这项捕捉外框的步骤就需要极高的专注力才能完成。
至于近代腕表上的经典掐丝作品例如ULYSSE NARDIN推出的战船系列、森林三问报时腕表与白鹭鸶珐琅彩绘表等皆令人称道，尤其森林三问腕表拥有双层面盘的设计，在图形与色彩的衔接上更为困难，成品将丛林中动、植物与河流的生态捕捉得栩栩如生，且同时加强了层次感，以此突显工艺师的大胆创意与高超技巧。rnrn
掐丝勾勒出图案线条后的面盘有了一个分明的形貌轮廓，此时工艺师便要在各个区块中填满预先设计好的釉料，利用各区块的色系组合拼缀出画面的生动性。rnrn
【掐丝珐琅制作过程】rn
工艺师先在纸张或面盘上直接描绘设计草图，待主题图案确立后开始进行掐丝工序：将厚度约为0.07mm的金属丝线以工具夹取并弯曲成图案轮廓线，待轮廓铺陈结束，一个个内外区间便井然成立，跟着工艺师会为金线轮廓涂覆一层植物胶水，并放入约800℃的窑内烘烤，令胶水与金线紧密黏合于面盘上，烧制完成时整体轮廓厚度会达到约1mm的程度。
接着工艺师会挑选适用于各个区块的多元色调，透过画笔蘸取珐琅釉料为面盘填涂色彩，以呈现出图案的鲜活灵动感，上色后入窑烧结，起码需重复五次的上色与烘烤过程，确认图案完整无瑕、色块亦忠实保留后，工艺师才能进行后续的打磨与抛光手续，最后装配上机芯、指针与表壳等才算大功告成。
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