腕表里的珐琅，为什么这么吸引我们？

[ 钟表文化]对于珐琅，或许大家都不陌生，其实更加准确来说，珐琅是涂料名，也叫做"搪瓷"，是将矿物质的硅、铅丹、硼砂、长石、石英等以适当的比例混合，分别加入各种不同颜色的金属氧化物，经焙烧研磨制成粉末状彩料后，采用不同的工艺应用在胎体上。珐琅和陶瓷釉、琉璃同属于硅酸盐类物质，但是不同的是，在中国古代的时候，附着在陶或瓷胎表面的被称作"釉"，附着在建筑瓦件上的被称为"琉璃"，而附着在金属胎体上的则叫做"珐琅"。

在很多博物馆里面，我们都能看到珐琅制品，珐琅大概是在13世纪末从阿拉伯传入中国，像明代景泰年间的"景泰蓝"，就是中国古代非常有名的珐琅工艺。珐琅制品在制造过程中，需要反复地填色、烧制，经过多道工序才能完成，而且在制作的过程中，还要不断面临表面起泡等等失败的可能性。

雅克德罗的"大明火"珐琅

宝玑Classique经典系列5177蓝色"大明火"珐琅腕表

在腕表当中，"大明火"珐琅（Grand Feu Enamel）是一项比较高比较精致的工艺，只有少数一些品牌能够熟练掌握这种技艺。相比之下，"大明火"珐琅制成的表盘，颜色更加温润细腻，经过精心雕琢之后的"大明火"珐琅，说是艺术品也不为过。

一枚"大明火"珐琅的诞生，首先需要将金属胎底进行抛光打磨，在表盘上撒上珐琅粉末，每次都只能为同一色系上色。上完之后送入800度的大明火窑内烧制，取出之后经过长时间冷却凝固，才可以继续上色。如果想要煅烧出纯粹的象牙色或者黑色，难度会更大，需要在高达900到1200摄氏度的高温中反复烧制。

说到这里，不如举个例子更明白一些。从十八世纪以来，"大明火"珐琅成为了雅克德罗的一大标志性工艺，雅克德罗的工艺大师对于如何调配粉末粗细、掌握烧制的火候上驾轻就熟，将如同艺术品一般的腕表陈列在世人眼前。一款好的大明火珐琅腕表能够保存很多年，依旧保持着宝石般独特的光泽和质感。

在纯粹的大明火珐琅盘面上做出大文章，比如掐丝珐琅、内填珐琅、微绘珐琅，都是非常有名而且难度很高的珐琅工艺。在表盘上，你所见到的不同色彩，都是需要经过反复上色和烧制才能形成，而且上色也讲究技巧和顺序，从浅至深、由暖色调至冷色调的顺序，一次只能上同一种色系的颜色。在烈烈火光之中，珐琅盘经过不断煅烧之后"涅槃重生"，高饱和度的颜色和精美的图案让人叹为观止。

微绘珐琅是三大类珐琅工艺当中难度最高的，这一种技法起源于15世纪中叶，最开始的时候是用在了以宗教为主题的器物上，后来渐渐用在了装饰的工艺品上。微绘珐琅大多选择铜或者瓷作胎体，在经过烧制之后的珐琅表面上，工艺大师采用紫貂单毛笔以细腻的笔触粉饰数层面釉，绘制出精美的图案。为了避免混色过度破坏图案，每次绘制局部图案之后要烧制一次。一件精美的微绘作品需要在显微镜下耗费至少一周的时间，费时费力是微绘珐琅的难度所在。

掐丝珐琅很好理解，举个例子，百达翡丽今年新出的掐丝珐琅世界时间腕表，表盘中央的图案采用的正是掐丝珐琅。掐丝珐琅大多数用银做胎体，工艺大师先将底稿绘制出来，再根据底稿将直径不到0.5毫米的金线弯曲成不同的形状，然后把金线固定在已经烧制有珐琅底釉的表盘上。在金丝图案中填充上珐琅釉彩，同样也需要慢慢上色，不断煅烧，不同的纹理和色彩出来的效果足以惊艳四座。

内填珐琅的制作和掐丝珐琅有些相似，需要先通过雕刻、敲压等工序在盘面上勾勒出凹槽，然后进行填充和烧制。这种工艺难就难在制作图案的过程中，有些复杂造型需要多块模块进行组合，还有细小的配件等等，但是相比之下，它的成功率还是要高于掐丝珐琅。

工艺大师们以表盘为纸，在小小的一方天地里绘制出了万千繁华。精美的珐琅如同艺术品，在悠悠的岁月中越发散发光彩，让世人为之惊叹。（图/文 吴枫琪）